唯學(xué)網(wǎng)小編溫馨提示：建議廣大準(zhǔn)備報考表演專業(yè)的學(xué)子們都應(yīng)儲備一定的表演理論知識，因為這會提高大家通過表演專業(yè)考試的成功率，而且一些基本表演理論知識也是表演藝人所應(yīng)具備的。本篇小編將從什么是表演動作、表演動作類型、表演動作特性分析、表演動作三要素、斯坦尼與格洛托夫斯兩大表演體系動作比較為大家深度剖析什么是表演動作，這一理論是表演理論的最基礎(chǔ)理論，請大家在閱讀時一定要仔細(xì)。

表演動作

一、什么是表演動作

動作，也稱行動，是表演藝術(shù)中最為重要的因素之一。

亞里士多德在《詩學(xué)》中為悲劇下的定義：“悲劇是對一個嚴(yán)肅、完整、有一定長度的行動的模仿。”

斯坦尼斯拉夫斯基：“動作、活動——這就是戲劇藝術(shù)、演員藝術(shù)的基礎(chǔ)。‘戲劇’一詞在古希臘文的意思是‘完成著的動作’。在拉丁文里，它和actio一定的意思相等，這個

字的字根act也轉(zhuǎn)化成我們的(活動)、(動作—演員)、(動作)。所以，舞臺上的戲劇便是我們在眼前完成著的動作，走上了舞臺的演員便是動作著的人。”

勞遜：“‘動作是戲劇的根基’，這一句簡單的話說明了一個基本真理——但是解釋這個真理，卻并不簡單。”

二、表演動作類型

美國戲劇家貝克將表演動作曾作為如下分類：

(1)純粹外部動作

(2)性格化動作

(3)幫助劇情發(fā)展和說明劇情的動作

(4)內(nèi)心動作

(5)靜止動作

葉濤、張馬力教授：

(1)意志性行動與沖動性行動

(2)必然性行動與偶然性行動

(3)現(xiàn)實性行動與非現(xiàn)實性行動

(4)再現(xiàn)性行動與表現(xiàn)性行動

(5)主動積極的行動與消極被動的行動

(6)語言性行動與動作性行動

(7)虛的行動與實的行動

(8)貫串的行動與不貫串行動

一般分類：

1、形體動作

(1)定義：它是指表演中消耗身體(五官、四肢、身軀)能量的一種活動，它是觀眾可以直觀到的動作，也稱外部動作。

角色必須由動作來傳達(dá);

動作將角色情感外在化的手段;

觀賞的直觀性對動作的要求。

(2)抽象目的與具體目的相合一

2、心理動作

定義：是指改變角色或角色間的意識狀態(tài)的動作，由于它是看不見的內(nèi)在動作，也稱內(nèi)部動作或內(nèi)心動作。

角色心理動作不是演員的心理動作：人不可能同時思考兩件事情。

(1)心理動作看不見;

(2)觀眾只能看到心理動作的表現(xiàn)形態(tài);

(3)舞臺上的一切心理動作都要通過形體動作來呈現(xiàn);

(4)形體動作與心理動作關(guān)系緊密;

(5)為形體動作尋找心理動因。

3、言語動作

定義：指演員在表演中的語言材料或語言運用，包括語音、語調(diào)、字母、單字、詞句、音節(jié)、強弱、頓歇、說話、吐字、潛臺詞、標(biāo)點符號……它是演員表現(xiàn)力中最具潛力的因素，是影響對手的最完善的手段，也是整個表演動作的最高形式。斯坦尼：“動作……是創(chuàng)作中最重要的東西，因而也是言語中最重要的東西!”

言語與語言的區(qū)別。

斯坦尼斯拉夫斯基的“內(nèi)心視像”。

三、表演動作特性分析

1、目的性

確立并環(huán)繞角色形象的各種要素構(gòu)成了動作的目的性。

目的性表現(xiàn)為有效性，功利性表現(xiàn)為有用性。

2、虛構(gòu)性

演員所做的一切動作都是虛構(gòu)的，不是實有其事，它是被規(guī)定的，被設(shè)計的，被想象出來的。

動作的虛構(gòu)性要求著創(chuàng)造

動作的虛構(gòu)性指向著藝術(shù)，是藝術(shù)本身的特性

3、真實性

演員動作本身是真實的，真實地在行動，也就是說，動作的生物、物理、化學(xué)的機制在實在發(fā)生。

真實性是動作可信性的前提

真實性是演員信念感的條件

四、表演動作三要素

1、做什么

做什么，指動作的任務(wù)，即此時此刻要做什么?人們的動作總是在一定任務(wù)指導(dǎo)下完成的。任務(wù)是動作的依據(jù)，同時也推動動作。

演員為完成任務(wù)需要精準(zhǔn)的動作：通過想象與信念，將角色的藝術(shù)轉(zhuǎn)化為演員的藝術(shù)，將角色的動機轉(zhuǎn)化為演員的動機，將角色的動作轉(zhuǎn)化為演員的動作。

2、為什么

指動作要達(dá)到的目的，任務(wù)動作包含著特定的目的，目的不同，動作的內(nèi)容與方式也不同，動作的心理、心情也不同，動作的節(jié)奏和速度也不同。

動作動力

動作動機

3、怎么做

怎么做，指動作完成的主要內(nèi)容與方式。為了完成任務(wù)，必須采取具體的動作與方式。

(1)在規(guī)定情境中動作

(2)所有動作都從演員發(fā)出

(3)所有動作都帶著情緒

(4)在動作中見出角色性格

(5)通過行動分析劇本與角色

做什么是動作的任務(wù)，為什么做是動作的動機，怎么做則是動作的方式。

五、斯坦尼與格洛托夫斯動作比較

斯氏與托氏的共性：

兩人都是現(xiàn)實主義表演體系，都追求深刻的表演體驗;兩人都將行動視為獲得體驗的重要手段;兩人都擺脫了從心理到心理、從情感到情感的片面體驗觀，都強調(diào)將精神與物質(zhì)相結(jié)合，都以行動對情感的刺激作為表演訓(xùn)練的有效手段。

但他們兩人對人的行為、心理、情感的探索的側(cè)重點是不同的。斯氏的重點是探討人在社會生活中的體驗，而格氏則將重點放到人類原始本性的體驗上。

斯氏的體驗是多種類、多角度、多層次的，復(fù)雜、微妙;格氏的體驗優(yōu)勢則不在于復(fù)雜、微妙，他需要演員體驗的情感種類就是幾種：愛、恨、善、惡、溫柔、殘暴、貪婪、歡樂、痛苦、欲望、恐懼等。

所以斯氏的動作著眼于人的行為的社會性的一面，曲盡其復(fù)雜與微妙;而格氏的動作著眼于人的行為的動物性，試圖達(dá)到普通人難以企及的強烈度，要赤裸裸地獻出自己的靈魂深處見不得人的東西。

斯氏強調(diào)千萬個人在不同環(huán)境里復(fù)雜的人際關(guān)系和規(guī)定情境，演員就要進行千差萬別的體驗以扮演不同的社會角色，其最高境界就是創(chuàng)造角色，化身為角色，達(dá)到“我就是”的境界。

而格氏則疏遠(yuǎn)人的社會性，將人類體驗集中在幾種最原始、最基本、最普遍的情感上面，消除人的社會性面具，將人還原到最本質(zhì)、最原始的狀態(tài)上去表現(xiàn)。既然你、我、他的人的本性如此，只不過暴露程度不同，那就赤裸裸地暴露出最本質(zhì)的自我即可。所以格氏的表演與體驗，就是自我暴露，自我獻身。

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