中國文化源遠流長，五千年來誕生了各種各樣的民族音樂，在眾多的民族樂器中，二胡的發(fā)展歷史可謂短暫，遠遠不如笛、簫等。但自唐宋以來，它一直深受人們的喜愛，發(fā)展至今，它已成為世界藝術(shù)中不可缺少的一部分。本文主要談談怎樣把握二胡的各種演奏風格。

首先我們需要知道，所謂音樂風格就是指音樂作品所表現(xiàn)的主要思想特征和藝術(shù)特征。只有了解這一點，我們才能對作品進行更深入的分析，更淋漓盡致地表現(xiàn)音樂。把握二胡作品的演奏風格首先需要了解作品。這里的“了解”不只是力度，表情術(shù)語……更重要的是它的背景，其中包括作品產(chǎn)生的時代、作曲家的生活經(jīng)歷、藝術(shù)道路、創(chuàng)作個性以及作品的創(chuàng)作意圖。

其次，我們還應該了解作品的的地域性與時代性。地域性，就是指不同的地區(qū)、不同的生活習慣、不同的地理環(huán)境所形成的具有地方特色的樂曲。地域性的不同也給二胡作品帶來了多種多樣的風格。對于任何一首二胡作品而言，地域性與時代性是相互結(jié)合的，忽略任何一方都不能完整地表達樂曲的內(nèi)涵。以《二泉映月》為例，從題目上看是在寫江蘇第二泉的優(yōu)美景色，感覺寧靜、優(yōu)美，但作者卻是“醉翁之意不在酒”，他寓情于景，情景交融；寓情于樂，以樂言志。向我們展現(xiàn)了他飽經(jīng)滄桑的一生。從地域性來看，作者華彥鈞是江蘇無錫人，此樂曲具有濃郁的江南韻味，樂句中也呈現(xiàn)著江南小調(diào)的色彩及細膩的演奏技巧。從時代性來看，當時阿炳所處時代是軍閥混戰(zhàn)、日寇入侵的戰(zhàn)亂時期，政局腐敗、民不聊生。作為社會最低階層的民間藝人，他的一生是痛苦凄涼的，而在這種情況下，他卻表現(xiàn)出了寧折不彎的堅強性格，向黑暗的社會提出控訴，他是處于階級壓迫、民族壓迫之下的反抗精神力量的代表。這首作品蒼涼中見挺拔，凝靜中見剛直，蘊含著大氣樸實的美感，有強烈的時代意義。

所以，我們在學習這首作品時既應抓住作者的心理，又不能忽視江南地區(qū)所特有的風格，注意兩者的相互統(tǒng)一，這一點對于表現(xiàn)作品的完整性是極為重要的。(如需獲得更多二胡等相關(guān)知識點，敬請密切關(guān)注唯學網(wǎng)文藝體育欄目樂器培訓頻道，小編會在第一時間作出相關(guān)報道!本頻道包括古箏、二胡中國民族樂器的各種常識、知識點及最新新聞資訊，還包括各種古箏培訓課程、二胡培訓課程等學習資訊，歡迎廣大樂迷瀏覽!)