先學(xué)基礎(chǔ)樂理

所謂基礎(chǔ)樂理就是五線譜的相關(guān)知識。不論學(xué)習(xí)哪種樂器，最好都要先學(xué)會五線譜，五線譜會告訴我們一個曲目如何演奏，包括音要演奏多高、多長、多快。五線譜學(xué)會之后，基本上就可以自己練習(xí)了。

初學(xué)時一定要將音仔細(xì)讀清楚，練習(xí)樂器的過程中，最好要專心聽不同的音組合在一起發(fā)出聲音的音響效果，對于進一步的樂理學(xué)習(xí)會有幫助。

再學(xué)音程、調(diào)式、和弦

熟悉了五線譜之后，就可以更進步的學(xué)習(xí)音程、調(diào)式與和弦了。無論是什么風(fēng)格的音樂，調(diào)式與和弦的理論知識都是通用的，而音程是構(gòu)成調(diào)式與和弦的基礎(chǔ)。一個專業(yè)的音樂人肯定會將每個調(diào)式和每種和弦都爛熟于心的。

想要達到這樣的效果，唯有長期堅持不斷的練習(xí)，但是練習(xí)也要有科學(xué)的方法。在音樂院校念書的學(xué)生，每天都會被要求做一些筆試，長期以來，他們就會把這些爛熟于心。在學(xué)習(xí)樂器的過程中，練習(xí)一首作品也會是反復(fù)很多次才能將作品練熟。在練習(xí)的過程中，不妨花一些時間分析樂曲的調(diào)式，觀察每個小節(jié)分別用了什么樣的和弦，在這個過程中，搞不好你就會慢慢發(fā)現(xiàn)原本很無聊的練習(xí)可能會因為發(fā)現(xiàn)了規(guī)律而變的有趣起來。這個階段的目標(biāo)，就是要能快速識別音樂使用的調(diào)式與和弦類型。

研究古典音樂的和聲

如果你分辨調(diào)式與和弦類型都沒有太大問題，就可以開始研究古典音樂的和聲了。

古典音樂最常使用的和弦是三和弦與七和弦。這兩種和弦是所有和弦的基本。古典音樂的和聲體系是功能和聲，即每個和弦的連接都存在一定的邏輯。一個和弦的出現(xiàn)會多多少少導(dǎo)致下一個和弦的出現(xiàn)，在這個階段，需要掌握一些常見的和弦連接，并能把這些和聲用在流行音樂中。

了解爵士音樂的樂理

雖然每種風(fēng)格的音樂都有不同的理論差異，但是調(diào)式與和弦的理論卻是通用的。建議每個學(xué)習(xí)音樂的人最好都要了解一下爵士音樂的和聲（尤其是非功能和聲），不管你喜不喜歡爵士，有沒有彈爵士，都最好看一本爵士音樂的理論書。因為爵士音樂的和聲觀念、調(diào)式觀念和基本的思考模式，不管對于哪一種創(chuàng)作人都非常實用。

持之以恒是關(guān)鍵

養(yǎng)成一個好習(xí)慣會受用終身！每次遇到不明白的事情，都想盡辦法研究到懂為止。這樣一來，你懂的越來越多，也就有能力把越來越多的事情串在一起，融會貫通。最后你會發(fā)現(xiàn)，不同風(fēng)格的音樂還是有很多相同之處的。每天比其他人多弄懂一點點的東西的話，持續(xù)幾年下來你就會發(fā)現(xiàn)已經(jīng)和同時學(xué)琴的小伙伴拉開了很大的差距。

來源：喬迪少兒鋼琴